«Я небогата, но богаты мое сердце и мои глаза». Эти слова принадлежат Айше Галимбаевой, первой профессиональной художнице среди казахских женщин. В каждом человеке рядом с собой она видела особый образ и умела находить красоту даже в простом быту. Она внесла вклад в казахское кино и своей кистью запечатлела облик женщин целой эпохи. Какие интересные факты о ее жизни и творчестве мало кому известны?
Айша Гарифовна родилась 29 декабря 1917 года в районе Есика, на территории нынешней Алматинской области. Детство ее прошло среди традиционного казахского быта, у подножия живописного Алатау.
Интерес к искусству у будущей художницы проснулся рано. На ее художественный вкус повлияли казахские орнаменты, яркие текеметы, вышитые изделия и национальная одежда. Позже все это стало одной из главных тем ее творчества.
В 1943 году Айша Галимбаева окончила Алматинское художественное училище. Но на этом она не остановилась и решила продолжить учебу в Москве.
Так Айша Галимбаева оказалась среди первых казахских женщин-художниц с профессиональным образованием. Специальность, полученная в Москве, позже позволила ей совмещать живопись и работу в кино.
Малоизвестная грань: художница кино
Имя Айши Галимбаевой чаще всего связывают с живописью. Однако важная часть ее творческой жизни тесно связана с кино.
В годы становления казахского кино художница участвовала в оформлении ряда фильмов. Среди них «Песни Абая», «Поэма о любви», «Девушка-джигит» и «Дочь степей».
Работа художника кино не ограничивается подготовкой декораций. Он продумывает обстановку, в которой разворачиваются события, костюмы героев, предметы быта и общий художественный облик фильма. Для Айши Галимбаевой эта работа стала возможностью глубже изучить национальную культуру.
Почему в ее картинах особое место занимают женщины
В творчестве Айши Галимбаевой заметно, какое особое место в нем занимает образ женщины. Для художницы казахская женщина была не просто героиней портрета, а личностью, через которую раскрываются быт, труд и духовный мир целой эпохи.
В таких работах, как «Мать-героиня», «Кимешек с вышивкой» и «Невестка из Уральска», отражены место женщины в обществе, ее характер и национальная самобытность. Галимбаева не стремилась изображать женщин только в праздничных национальных нарядах. Ей было важно показать их повседневную жизнь, труд, настроение и внутренний мир.
В одном из интервью художница рассказала, почему ее так притягивает женский образ, и призналась, что в каждой женщине видит неповторимый художественный образ.
«Куда бы я ни пошла, я смотрю на женщин, вижу женщин. Каждая из них – отдельный образ. Женщины на государственной службе особенные, они всегда собранны и напряжены. Если держать себя в слишком жестких рамках, талант остается в стороне. Я люблю красивых женщин. Образ казахской женщины мудрый. Я считаю себя богатой женщиной. Но никакого богатства у меня нет, богаты мое сердце и мои глаза. Я создаю образ, видя все вокруг», – говорила она.
На портретах Айши Галимбаевой рядом с известными деятелями искусства изображены и простые женщины. Для нее у каждой женщины были своя история, свой характер и своя красота. Поэтому ее работы, посвященные женщинам, стали художественной летописью, раскрывающей образ женщины в казахском обществе с разных сторон.
Фото: открытые источники
Свой образ она передала кистью
Интересно, что в творческом наследии художницы есть автопортреты. В 1954 году она написала «Автопортрет за работой», а в 1970 году создала еще один автопортрет.
Особенность первой работы в том, что художница изобразила себя за творческим трудом. Такая картина показывает не только внешность автора, но и ее профессиональную суть.
Эти работы помогают понять взгляд Айши Галимбаевой на искусство. Художница, писавшая портреты других людей, сделала и собственный образ частью своих творческих поисков.
Красота в простых вещах
Еще одна особенность творчества Айши Галимбаевой – интерес к натюрморту.
В ее работах часто встречаются фрукты, цветы, национальная посуда и предметы быта. Сочетанием красок и света художница умела показать привычные вещи с неожиданной стороны.
Например, в картине «Саукеле» 1964 года традиционный казахский головной убор стал главным предметом композиции. А такие работы, как «Белый кумган», «Фрукты и цветы» и «Красные розы», показывают, какое особое внимание она уделяла цвету и форме.
Насыщенные краски и декоративные элементы в работах Галимбаевой перекликаются с традиционным казахским ремеслом.
Наставница для нового поколения
Помимо творчества, Айша Галимбаева занималась преподаванием. Она читала лекции в Алматинском художественном училище, а затем на художественно-графическом факультете Казахского государственного педагогического института имени Абая и помогла сформироваться многим молодым художникам.
Успехи учеников художница считала плодом своего труда. По воспоминаниям, она часто повторяла, что плоды своей работы видит в уважении к своим ученикам. Поддерживать молодые таланты и направлять их творческие поиски она считала важным делом.
Одной из самых юных ее учениц была художница Гулдана Гайни. Когда девочка в пять лет впервые представила свои работы публике, Айша Галимбаева написала к ним предисловие и тем самым благословила ее первые шаги в искусстве.
Позже картины юной художницы выставлялись в Лондоне, Париже и Риме. Так творчество Гулданы Гайни, увлеченной искусством с детства, получило международное признание.
«Если солгу хоть словом, не могу уснуть всю ночь»
Для Айши Галимбаевой живопись была не просто профессией, а неотъемлемой частью жизни. Почти все свое время она отдавала творчеству: закончив одну работу, сразу бралась за следующую. Ее взгляд на жизнь и нравственные принципы были тесно связаны с ее искусством.
В одном из интервью, хранящихся в золотом фонде телевидения, журналист спросил художницу, какая сила не дает душе стареть и постоянно побуждает к труду. Айша Галимбаева ответила:
«Ни о ком нельзя думать плохо. Я художница, поэтому люблю людей. У меня много друзей. Но времени у меня нет, поэтому общаюсь я мало. Ведь за одной картиной сразу появляется другая. Я человек, который любит правду. Если солгу хоть словом, не могу уснуть всю ночь».
Она высоко ценила доброе отношение к людям, честность и неустанный труд. Творчество увлекало ее так сильно, что на частые встречи с друзьями не хватало времени. А верность правде была одним из главных ее принципов не только в искусстве, но и в жизни.
Фото: кадр из видео altynqor.com
Ее имя внесено в Золотую книгу почета
Труд Айши Галимбаевой высоко оценили еще при ее жизни. В 1961 году ей присвоили звание заслуженного деятеля искусств Казахской ССР, а в 1967 году – народного художника Казахской ССР.
В 1972 году она стала лауреатом Государственной премии имени Чокана Валиханова. Также она была награждена орденами «Знак Почета» и Трудового Красного Знамени.
Имя художницы внесено в Золотую книгу почета республики. Позже за вклад в развитие искусства Казахстана она получила независимую премию «Тарлан».
Ее работы выставлялись на республиканских, всесоюзных и международных выставках. Сегодня они хранятся в фондах музеев Казахстана и в частных коллекциях.
