«Казахстанок за границей узнают по безупречному виду» — интервью со стилистом Мади Бекдаир

«Казахстанок за границей узнают по безупречному виду» — интервью со стилистом Мади Бекдаир

03.10.2025 09:00

Фото: Предоставлено Мади Бекдаир

Мади Бекдаир — один из самых заметных стилистов Казахстана, fashion-эксперт с международным опытом и основатель собственной школы. Его путь к профессии начался неожиданно: из музыкальной сферы и мира бьюти-индустрии он постепенно пришёл к моде, превратив увлечение в дело жизни. В интервью El.kz Мади Бекдаир делится личными историями, размышляет о развитии стиля в Казахстане и даёт советы тем, кто хочет построить карьеру в fashion-сфере.

— Мади, здравствуйте! Расскажите, как вы пришли в сферу моды и стиля? С чего всё началось?

— Я вообще музыкант по образованию и долгое время работал в конце девяностых — начале нулевых в ночных клубах. Там я познакомился с огромным количеством известных людей. И в одну из таких ночей я встретил фронтмена рок-группы, если не ошибаюсь — Жантимира, известного рок-н-рольщика. Он сказал мне очень мудрую фразу: «Мади, ночью деньги не зарабатываются».

С этого момента я всерьёз задумался о том, чтобы найти себе дневную работу. Друзья по ночной тусовке, известные стилисты из разных салонов красоты, предложили мне устроиться работать мастером в салон красоты. Я долго выбирал нишу, в каком направлении хочу стартовать, и на тот момент очень активно развивалось направление нейл-стилистики. Поэтому я прошёл обучение по маникюру и педикюру и устроился работать в салон красоты.

Так я стал мастером по ногтям. Позже обучился моделированию ногтей, наращиванию и другим техникам. Развивался очень быстро, а через некоторое время стал мастером макияжа, визажистом и бодиарт-художником. Я участвовал в международных чемпионатах, где занял 1 место как визажист и 2 место как нейл-стилист. Среди моих клиентов было очень много людей, в том числе представителей fashion-индустрии.

Однажды владелица уже другого салона красоты, где я работал, рассказала, что в Москве появилось классное обучение по новой профессии — имидж-стилистике. Она предложила поехать, изучить это направление и привезти новые услуги в Казахстан. Это был 2003 год.

Мы поехали пятером: четыре девушки — владелица салона, два администратора, мастер-визажист и я. Прошли обучение и привезли в Казахстан несколько направлений имидж-стилистики. Сейчас, на данный момент, из этой пятёрки в fashion-индустрии продолжают работать только двое. Одна из девушек уже переехала из Казахстана, и из тех, кто первым привёз эту профессию в страну, только я сейчас живу и работаю здесь, продолжая развиваться в этом направлении.

— Был ли момент, когда вы поняли: «Вот оно — моё дело жизни»?

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от Ирина Кити (@kiti_kinolife)

— На самом деле я осознаю и ловлю эти инсайты каждый раз. Буквально два дня назад мы завершили юбилейный 60-й сезон моего авторского проекта «Кардинальное преображение KZ» в Милане. Проект проходит по всему миру: до Италии мы провели 59-й сезон в Соединённых Штатах Америки, в Нью-Йорке, на Манхэттене; 58-й сезон состоялся во Франкфурте-на-Майне, в Германии; 57-й — в Сеуле, в Корее.

И каждый раз в финале проекта, когда я вижу, как участницы и участники, женщины и мужчины разных возрастов и статусов приходят к осознанию своего превосходства, красоты, привлекательности и внутренней наполненности, я понимаю: вот он, тот самый момент, ради которого я работаю.

Каждый раз, когда они удивляются на шопинге, видя нетривиальные комплекты, которые мы им предлагаем, и когда мы ездим по салонам красоты по всему миру, знакомимся с командами бьюти-мастеров, и они говорят, как здорово работать со стилистами, которые разрабатывают концепцию и референсы для клиентов, — приходит это осознание.

Осознание того, что эта профессия — действительно моё призвание, и что у меня это получается очень хорошо, возможно, даже лучше, чем у многих коллег.

— Как на ваш выбор профессии повлияла культура и мода Казахстана?

— Честно говоря, я всегда говорю об этом в разных интервью: моды Казахстана как таковой я не вижу. Я вижу дизайнеров, бренды, вижу неделю моды, но чего-то особенного, что можно было бы назвать современной модой Казахстана, по моему скромному, но профессиональному мнению, просто не существует.

У нас есть традиционный костюм, есть его история, казахские орнаменты, прекрасные национальные украшения. Но направления модной современности в Казахстане, на мой взгляд, нет. Почему? Потому что мы все прекрасно знаем, как одеваются, допустим, в Италии — и сразу понимаем: это итальянский стиль. Мы можем увидеть девушку и сказать: вот так одеваются парижанки — тренч, элегантность и т.д. Мы легко идентифицируем нью-йоркский стиль или стиль Лос-Анджелеса. Конечно же, мы безошибочно узнаем корейскую или японскую популярную модную культуру.

Важно понимать, что эти модные явления не связаны напрямую с национальными костюмами или традициями. K-pop стиль не строится на основе корейского традиционного костюма, а стиль парижанок — не на французской пасторали далёких веков. Это современные, яркие культурные феномены.

Современного казахстанского стиля в таком понимании пока не существует. Казахстанских дизайнеров можно легко узнать только тогда, когда они используют традиционные элементы в своих коллекциях и костюмах.

Что касается влияния на мой личный выбор и профессиональное становление — в самом начале пути, когда я только делал первые шаги и ещё не имел профессионального образования в области имидж-стилистики, я был знаком с так называемой «великолепной тройкой»: Салтанат, бренд SALTA, сейчас он прошёл ребрендинг и называется по-другому, Аида Кауменова и Джамиля Доскази — лучший, на мой взгляд, имиджмейкер Казахстана.

В то время они очень тесно общались втроём, как три подруги. Я хорошо помню, как приехал на Медео, на фестиваль «Азия Дауысы», где они представили свою коллаборационную футуристичную коллекцию. Это произвело на меня сильное впечатление и вдохновило.

Джамиля, Салтанат и Аида стали для меня настоящими музами. Аида и Джамиля написали рецензии к моей книге «6 шагов к совершенному стилю». Эти рецензии опубликованы во всех трёх изданиях — 2012, 2018 и 2023 годов. Аида, например, говорит о том, что мою книгу необходимо ввести в образовательные программы всех технических вузов. Джамиля отмечает, что эта книга должна стать настольной для каждого человека, независимо от того, связан он с модой или нет. Вот таким образом они повлияли на меня и на мой профессиональный путь.

— Кто или что вдохновляло вас в начале пути — люди, бренды, фильмы, эпохи?

— Может быть, мой ответ покажется немного странным, но в самом начале своего пути, после получения первого диплома в Москве — во Всероссийской ассоциации персонал-шоппинга — у гениальных преподавателей Натальи Георгиевны Найденской и Инессы Трубецковой, я прошёл урок по психотипированию. На нём в качестве примера они приводили разработку образов гениальным голливудским стилистом и дизайнером Патрицией Филд, с которой я, кстати, лично знаком. Буквально недавно у меня в Instagram выходил пост о том, как она одевала и стилизовала мой образ.

На занятии нам показывали примеры из сериала «Секс в большом городе», где за образы героинь как раз отвечала Патриция Филд. Четыре подруги — Кэрри, Саманта, Шарлотта и Миранда, стали ярким воплощением четырёх ведущих психотипов, которые выражаются через внешние факторы: гардероб, украшения, аксессуары, причёски. Там наслаивается множество аспектов: поведенческие паттерны, манера коммуникации, ценности, жизненные миссии, а также теневые стороны каждого типа.

Эта тема психотипов буквально покорила меня. Я, конечно же, взахлёб начал смотреть сериал, традиционно считающийся «женским», но для меня он был ценен именно с профессиональной точки зрения. Как начинающего стилиста меня впечатлила глубина проработки образов и персонажей.

Этот сериал стал для меня настоящей настольной «книгой» в развитии — он сильно повлиял на формирование моего вкуса, на развитие стилистического мышления и особенностей моей работы с клиентами.

— Как вы сами определяете свой личный стиль?

— Мой личный стиль — это fusion нескольких направлений. По своему психотипу я отчасти классик, достаточно традиционный человек, поэтому основу моего гардероба составляют вещи, стилизованные под 1930-е годы прошлого столетия. Это стиль чикагских гангстеров: традиционные мужские костюмы-тройки, английская клетка, американская полоска, широкополые шляпы «федора», кожгалантерея, перчатки. У меня есть кожаный зонт, трости — в общем, этот чикагский гангстерский стиль прочно встроен в моё ДНК.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от СТИЛИСТ КАЗАХСТАН (@madi_bekdair)

Далее, конечно же, 1980-е годы, десятилетие моего рождения (я родился в 1982 году). Как и многие мои сверстники, я фанател от Майкла Джексона и Мадонны. Их смешанный, эклектичный стиль, сочетание субкультурных элементов (рокерских, байкерских) с отсылками к эпохальным стилям вроде барокко или романтизма, тоже стал частью моего модного ДНК.

Я очень люблю джинсу, поп-арт и кожу. Часто использую в своём гардеробе субкультурные элементы: цепи, косынки, митенки, значки, обувь на платформе и другие яркие детали.

Последний год, 2025-й, стал для моего стиля переломным. В гардеробе появилась азиатская стилизация. В начале года я впервые побывал на Shanghai Fashion Week — посещал показы, наблюдал за стритстайлом. Меня очень впечатлила шанхайская и в целом китайская уличная мода.

Например, у нас в Казахстане недели моды в основном посещает взрослое поколение — люди 30–35+, у которых есть деньги, бизнес, связи. Дизайнерская одежда в Казахстане — недешёвое удовольствие. А в Шанхае основную часть публики на неделях моды и стритстайле составляет молодёжь, и она одевается невероятно стильно.

Поэтому в последнее время я стал активнее вплетать в свой стиль элементы азиатской уличной моды — японской, корейской и китайской.

— Почему вы решили открыть собственную школу? Расскажите о ней.

— На самом деле я сам это решение не принимал, оно принадлежит не мне. У меня всегда были наставники, менторы, вышестоящие руководители. И сейчас ситуация такая же: у меня есть директор, президент компании.

На тот момент, это был уже 2008 год, у меня была серьёзная клиентская база, внушительное портфолио и резюме, множество проработанных программ: мастер-классов, семинаров, коротких обучающих выступлений.

Мой ментор тогда — Лейла Кайназарова, которая сегодня является руководителем международного бизнес-сообщества и очень известной личностью в бизнес-кругах Казахстана, — сказала: «Мади, пора упаковываться. Пора создавать технологию. У тебя много материалов, много наработок. Ты провёл серьёзную адаптацию мировых норм и технологий, у тебя появился собственный стиль — стиль подачи информации, стиль работы с клиентами. Всё это нужно упаковать».

Именно тогда появилась система «6 шагов к совершенному стилю» — так называются все три мои книги и методология, по которой я работаю.

Сначала это была книга, затем мы начали продавать курсы для людей, которые хотели заниматься стилизацией для себя — для семьи, детей, мужа и т.д. А потом появился запрос от тех, кто хотел войти в профессию.

С 2008 года и по сей день существует школа. Раз в полгода мы запускаем обучение в двух форматах — онлайн и офлайн. Это серьёзная программа, где мы преподаём не только основы стилистики — колорит внешности, формы лица, типы фигуры, психотипы, — но и внедряем инновационные технологии.

Например, архетипирование, материаловедение, принципы золотого сечения Витрувианского человека Леонардо да Винчи. Кроме того, мы обогатили программу мощным блоком по маркетингу, упаковке, продвижению и продажам, что серьёзно выделяет нас на фоне других школ.

Мы активно используем психологические методы и технологии в работе с клиентами, а также уделяем огромное внимание практической части обучения.

— С чего вы начинаете работу с новым клиентом?

— Работа с новым клиентом всегда начинается с интервью. Для меня крайне важно с помощью интервьюирования и наводящих вопросов понять его «точку Б», то есть, зачем ему нужен стилист и новый образ. Я никогда не ставлю перед собой, своими учениками или командой задачу просто сделать человека красивым, стильным, модным, молодым, привлекательным и так далее. Главная цель — привести человека к его личной цели.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от СТИЛИСТ КАЗАХСТАН (@madi_bekdair)

Если девушка хочет выйти замуж, мужчина — жениться, предприниматель — масштабировать бизнес, кто-то ищет своё призвание через профориентацию, хочет наладить отношения в семье, стать role model для своих детей и внуков, развить личный бренд и получить медийность, прокачаться в социальных сетях и популяризировать свои услуги или товары — именно под эти задачи мы выстраиваем работу.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от СТИЛИСТ КАЗАХСТАН (@madi_bekdair)

Стилисты с помощью шопинг-сопровождения, ревизии гардероба, консультаций по стилю, кардинальных преображений, beauty-сопровождения и международных шопингов помогают клиентам начать транслировать свой успех и свою «точку Б». На эту трансляцию и притягиваются их реальные результаты.

Начало работы концептуального стилиста (а я являюсь адептом и разработчиком системы концептуальной стилистики) всегда одно — чёткая постановка задачи и определение «точки Б», то есть цели каждого клиента. Без цели работа не начинается никогда.

— Наверняка, как профессионал, вы согласитесь, что у людей много заблуждений о стиле. С какими заблуждениями вы чаще всего сталкиваетесь?

— Заблуждений действительно очень много. Но, пожалуй, чаще всего меня ставит в тупик и вызывает внутренний катарсис следующая ситуация. Когда люди долгое время не следят за своим стилем, они часто оправдываются фразами: «Главное, чтобы нравилось мне», «Плевать на мнение остальных», «Я не хочу никому соответствовать», «Главное — как я себя чувствую» и так далее. После этого они «залазят» в спортивные штаны, джинсы, кроссовки — и больше из этой зоны комфорта не выходят.

Но как только мы начинаем работу и предлагаем интересные, стильные, яркие, модные, креативные варианты, эти же люди внезапно переходят в стадию защиты, сопротивления и саботажа. Они начинают говорить: «Ой, ужас, как я это надену?», «Что скажут люди?», «Что подумают родственники?», «Как отреагируют на работе?», «Что скажут друзья и семья?» и так далее.

Понимаете, в чём парадокс: в «точке А», когда с гардеробом и внешним видом всё не очень, люди утверждают, что им безразлично мнение окружающих. Но как только начинается реальная работа и приходит понимание, что нужно меняться и прикладывать усилия, они начинают оправдываться уже противоположным — страхом осуждения. Вот такая парадоксальная ситуация.

— А были ли случаи, когда клиент кардинально менялся благодаря работе со стилем, не только внешне, но и внутренне?

— Это очень хороший вопрос, потому что каждый раз человек меняется прежде всего внутренне. Для нас это — приоритетная задача. Работа имидж-стилиста, особенно концептуального, не сводится только к внешним изменениям. Мы используем инструменты внешнего преображения лишь для того, чтобы запустить внутренние трансформации.

Когда человек надевает на себя новый образ и начинает жить в новом имидже, в его жизнь приходят новые события, люди, результаты и достижения. Мы буквально наблюдаем, как на глазах женщины становятся более женственными, мужчины — смелыми, подростки — более самостоятельными и проявленными, пенсионеры начинают ощущать собственную ценность, жертвы семейного абьюза выстраивают чёткие личные границы. Бизнесмены обретают уверенность, а предпринимательницы наполняются амбициями и готовностью к масштабированию.

Задача концептуального имидж-стилиста — внутреннее изменение человека, которое приводит его к конкретным результатам.

— Что сложнее: создать стиль для публичного человека или для человека, который хочет просто «найти себя»?

— Нет такого понятия, как «сложнее работать с публичным человеком» или «сложнее с обычным мирянином». Объясню. Когда человек живёт обычной жизнью — он не медийный, не артист, не блогер, не публичная личность, то здесь работает так называемая «стилистика 1.0». И это очень сложная задача: вообще «подселить» нормы эстетики, помочь человеку начать думать в нужном направлении, начать проявляться, а на этом пока ещё пустом месте выстраивать эстетическую базу, догмы, визуальные ориентиры.

Что касается медийных людей, то здесь сложность другая — включается «стилистика 2.0». Медийные личности, как правило, уже хорошо осведомлены в вопросах стиля, моды, публичной эстетики, международной этики. И задача стилиста в этом случае не просто удивить, а поднять их образ на новый уровень.

Если бы вы видели, какие красавицы к нам приходят: с идеальными фигурами, лицами, гардеробами. Но наши стилисты всегда справляются, потому что цель — не «сделать непривлекательное привлекательным», а одеть человека в соответствии с его целями. Как бы безупречно человек ни выглядел, это ещё не значит, что его образ соответствует поставленным задачам.

— Назовите самых стильных известных людей Казахстана по вашему мнению.

— Давайте я назову четверых на выбор. Первый — самый известный имиджмейкер Казахстана Джамиля Доскази. Второй — fashion-фотограф и с недавних пор дизайнер Ян Рей. Третий — лайфстайл-блогер Евгения Тян. Ну и на четвёртое место я поставлю себя.

— А как вы относитесь к глобальным модным трендам — следуете им или адаптируете под местный контекст?

— Конечно, я следую глобальным макротрендам. Мы сейчас говорим не о микротенденциях, которые актуальны на один сезон, а о макротрендах — тех, что формируются в социальной, политической, финансовой, психологической, культурной и даже оздоровительной атмосфере. Я всегда ориентируюсь на эти глобальные тенденции, внедряю их в работу с клиентами и обучаю этому своих учеников.

При этом с каждым клиентом любой макро- или гипертренд приходится адаптировать под его образ жизни, зону комфорта, бюджетные возможности, жизненный, профессиональный и семейный статус. Обязательно учитываются и национальные традиции, и погодные условия, и экономическая ситуация в нашей стране.

— Есть ли, по-вашему, казахстанский стиль? Если да, как бы вы его описали?

— Ну, про казахстанскую моду мы уже говорили. Если вопрос всё-таки о казахстанском стиле, то давайте оценивать его не по 93 % «серой массы», а по тем 7 % людей — успешных, проявленных, достигших высоких результатов и занимающих топовые позиции в своих нишах.

Казахстанский стиль не китчевый и не драматичный. Он в меру элегантный, я бы сравнил его со стилем северных итальянцев. Используется много базовых вещей, нейтральных оттенков, при этом совершенно органично внедряются роскошные аксессуары и украшения: сумки, ювелирные изделия и стильная дизайнерская бижутерия. Особое внимание уделяется обуви — казахстанцы любят сочетать комфорт и красоту. Удобство обязательно, но при этом качество должно быть высоким, а значит, и стоимость соответствующая.

Казахстанцев всегда можно узнать за рубежом — это люди, чуть более подготовленные к различным ситуациям. Мы практически никогда не увидим казахстанку (и я снова уточню: говорим о тех самых 7 %) без макияжа, без укладки, с непродуманным гардеробом. Мужчины также относятся к своему стилю внимательно.

Мне особенно нравится, как казахстанцы готовятся к отдыху в курортных зонах или в тропических странах: пляжные платья, прогулочные костюмы, широкополые шляпы — всё выдержано в стиле резорта. На светских и деловых мероприятиях мы видим серьёзный подход к уместности и соответствию.

В этом смысле — респект нашей стране. Молодцы. И, конечно, отдельное уважение нашим стилистам, которые долгое время боролись с «ветряными мельницами» и смогли поднять общенациональный уровень эстетики.

— Какие тенденции в стиле и моде вы прогнозируете на ближайшие годы?

— Здесь я не буду оригинален, потому что, конечно же, я следую анализам глобальных тренд-бюро. И меня радует та тенденция, в направлении которой мы движемся.

Например, в 2025 году активно транслируется эстетика XVII–XVIII веков — стиль рококо, времена Марии-Антуанетты. О чём это говорит? О том, что женственность возвращается. Мы видим на подиумах, как женская мода снова занимает своё место: появляются летящие ткани, мягкие линии, женственный силуэт.

Буквально пару дней назад завершилось моё путешествие по Милану в рамках Миланской недели моды, и мне очень понравилось, что мужские силуэты приняли форму треугольника, а женские — форму трапеции. Ещё 10–15 лет назад мы наблюдали противоположную тенденцию: Balenciaga превращала женщин в «треугольники», а Dior — мужчин в «трапеции». Сейчас же происходит сдвиг в сторону баланса энергий Инь и Ян.

Мне это особенно импонирует, потому что возвращение в свою гендерную энергию, даже через гардероб и подачу себя, гарантирует более крепкое ментальное здоровье общества в целом.

— Что вас вдохновляет каждый день работать в этой сфере?

— Здесь я буду абсолютно реалистичен и, наверное, как мужчина, рационален. Каждый день меня вдохновляет продолжать свою работу то, что это мой лайфстайл, моя dolce vita (в переводе с итальянского — «сладкая жизнь» — прим.). Я не принадлежу какому-то режиму, не должен подстраиваться под чужой график, не работаю на «дядю и тётю». Я обеспечиваю работой большую команду коллег и учеников по всему миру, а также представителей смежных профессий — психологов, фотографов, визажистов, парикмахеров, координаторов, маркетологов, SMM-специалистов, финансистов и многих других.

Отдельное вдохновение для меня — то, что я работаю в сфере творчества. Для творческого человека это крайне важно: у меня есть своя сцена, свои «полотна», на которых я могу реализовываться как стилист и как художник.

Мне очень нравится, что мы идём в ногу с глобальными трендами, а в моих проектах, будь то кардинальные преображения, обучение в школе или публичные выступления, всегда присутствует значительная доля психологии. Это позволяет мне реализовывать свои психотипы — классические и драматические: я получаю внимание публики, повышаю свой статус и ценник через проекты и работу.

Через имидж-стилистику я с лёгкостью выражаю архетип Шута и Творца. Но самое главное — моя профессия даёт мне возможность воплощать архетип Мага-Визионера. С помощью чётких, технологичных инструментов я могу трансформировать реальность своих учеников, партнёров и клиентов.

— Какой совет вы бы дали молодым людям, которые хотят стать стилистами?

— Стилистика — это такая же работа, как и любая другая. Если ты хочешь быть в ней успешным, если хочешь стать профессионалом, ты должен много работать, постоянно обучаться, периодически повышать квалификацию и регулярно наращивать свою энергию. Это нужно, чтобы не отдавать ситуацию в руки клиента, не прогибаться под его комплексы или страхи.

Я настоятельно рекомендую молодым людям, которые хотят связать свою жизнь с этой профессией, быть продвинутыми пользователями интернета, владеть компьютерной грамотностью и обязательно изучать иностранные языки — итальянский, испанский, английский, возможно, французский. Конечно, важно бегло говорить на казахском и грамотно на русском языке.

Советую много читать, смотреть фильмы и сериалы, активно общаться с людьми, потому что люди — это успех, люди — это деньги. Также очень полезно развивать актёрские и ораторские навыки, ведь стилист — это мастер разговорного жанра. Успешный стилист всегда на сцене, всегда на виду.

Начинать стоит с себя. Если вы хотите пройти обучение, обязательно либо до него, либо во время обратитесь к стилисту в качестве клиента, чтобы побыть по ту сторону баррикад и прокачать свой имидж и стиль.

Очень рекомендую следить за модными домами, брендами, дизайнерами и креативными директорами, смотреть показы, листать модные журналы хотя бы в электронном формате. Следите за популярной культурой, за тем, что происходит в дорамах, корейской и американской культуре, на церемониях «Грэмми» и «Оскар».

Постоянно мониторьте бутики и новые коллекции, тренируйте насмотренность, наслышанность и начитанность. Учитесь, уважайте человека и развивайте в себе навык любви к людям, даже к посторонним.

Будущим стилистам я советую очень внимательно подходить к выбору школы, искать ту, где к вам будут относиться как к члену команды, даже если дальнейшее сотрудничество не планируется. Школу, которая будет сопровождать вас дольше, чем длится обучение, и возьмёт на себя ответственность за ваши первые шаги в профессии.

Ранее мы рассказывали об известном отечественном дизайнере Сабине Вольской, которая произвела настоящий фурор во Франции, Марокко, России, Грузии, Италии, Турции, ОАЭ и Азербайджане.

Подпишитесь на наш Telegram-канал и узнавайте новости первыми!

«Казахстанок за границей узнают по безупречному виду» — интервью со стилистом Мади Бекдаир

El рекомендует

Школьник из Астаны изобрел ИИ-систему против буллинга в "слепых зонах" школ

Экзамен под контролем AI: как казахстанские стартаперы меняют правила оценок знаний

Балет без иллюзий: Бекзат Орынбаев — о труде, хейте и любви к сцене