Талгар Толкынулы – талантливый виолончелист. Родом из Казахстана, он начал заниматься виолончелью в раннем детстве и достиг значительных высот, включая работу концертмейстером в Китае. В этом интервью El.kz он делится своим путем в мир музыки. Талгар рассказывает о влияниях, вызовах и секретах мастерства, раскрывая, как страсть к инструменту стала неотъемлемой частью его жизни. Это история о преданности, таланте и универсальности виолончели в мире классической музыки.
– Была ли профессия виолончелиста вашей мечтой детства?
В детстве я сам не понимал, что это за инструмент, но когда начал показывать результаты и выигрывать конкурсы, мне это начало нравиться. На самом деле, в Казахстане с первого класса можно учиться на музыканта. Я один из таких учеников, но желательно до 10 лет уже начать изучать азы виолончельного искусства. Потом можно наверстать, если начать позже, но это будет очень сложно.
– Кто из ваших педагогов или известных музыкантов оказал на вас самое сильное влияние?
В семь лет я поступил в Казахскую национальную академию музыки по классу Сауле Омаровой — она до сих пор работает в КазНУИ, профессор. Все мои преподаватели оказали очень большое влияние. В Китае я учился у профессора Кристины Ма. Одно из самых значимых событий для меня — встреча с Йо Йо Ма, одним из самых великих виолончелистов. Я встретился с ним в 2020 году на фестивале в Гуанчжоу. Это человек-легенда, и я считаю его одной из таких выдающихся личностей.
– Какими умениями, навыками и талантами должен обладать человек, который хочет стать виолончелистом?
Чтобы стать виолончелистом, нужно просто заниматься много часов, проводить время за инструментом, и, конечно, изучать все остальные предметы, такие как сольфеджио, гармония, теория музыки, музыкальная литература. Всё это нужно охватывать вместе.
– Были ли у вас моменты, когда вы хотели бросить виолончель? Что вас удержало?
Это было, когда я был ещё маленьким, лет в 11. Я хотел стать брейк-дансером, и родители сказали: «Да, учись до девятого класса, потом посмотрим». Преподаватель настояла, чтобы я дотерпел. В итоге это прошло, и виолончель стала неотъемлемой частью моей жизни.
– Для многих обывателей виолончель — это большая скрипка. В чём разница между двумя инструментами?
Разница между этими инструментами — в звучании. Скрипка играет на более высоких регистрах, альт — немного ниже, виолончель ещё ниже, а контрабас — совсем на низких регистрах.
– Какая ваша любимая композиция на виолончели?
Любимая композиция на виолончели для меня меняется в каждый период времени, поэтому затрудняюсь ответить однозначно.
– Какое место в оркестре занимает виолончель?
В оркестре виолончель — это универсальный инструмент, который может играть очень красивые сольные мелодии, а также выполнять роль баса в басовом регистре. Поэтому виолончель для меня — очень универсальный инструмент, способный играть как низкие ноты, так и высокие мелодии.
– Как проходит подготовка к концертам/выступлениям? Сколько времени занимает?
На самом деле, к каждому произведению у нас индивидуальный подход: некоторые бывают сложными, другие проще в плане ритма или сыгранности. Поэтому некоторые произведения мы можем подготовить за 2–3 дня, другие — за неделю, а некоторым приходится уделять ещё больше времени на репетиции.
– Вы были концертмейстером группы виолончелей в Китае. Расскажите подробнее об этом опыте.
На самом деле, здесь всё так же, как и везде — в Казахстане или в Европе. Проходят прослушивания, мы играем, и дирижёр сам слушает и выбирает концертмейстера на своё усмотрение.
– Кто такой концертмейстер? Какие у него обязанности?
Концертмейстер — это человек, который ведёт группу. В моём случае я концертмейстер виолончельной группы, и я должен быть лидером, а в каких-то моментах даже подсказывать коллегам в плане аппликатуры (система обозначения и порядок использования пальцев при игре на музыкальном инструменте — прим. журн.) или штриха (способ исполнения нот, определяющий их характер, артикуляцию, тембр и выразительность — прим. журн.).
– Как стать концертмейстером? Нужно ли отдельно учиться на него?
На концертмейстера отдельно не учатся, всё зависит от личных способностей. Но помимо технического мастерства и хорошего звука нужны лидерские качества: всегда быть ответственным и не подводить коллег.
Интервью с Талгаром Толкынулы раскрывает глубину профессии виолончелиста: от ранних шагов в музыке до лидерства в оркестре. Его история подчёркивает, что успех рождается из упорного труда, поддержки наставников и внутренней страсти. Виолончель для Талгара — не просто инструмент, а универсальный голос, способный передавать эмоции от низких басов до высоких мелодий. Это вдохновляющий пример для всех, кто мечтает о карьере в музыке, напоминая, что даже моменты сомнений могут привести к настоящему призванию.
Ранее мы записывали интервью с казахстанской пианисткой Гулданой Сулеймен.