Танец — это не просто движение, это язык души, способ выразить связь с культурой, природой и самим собой. В интервью для El.kz солистка танцев народов мира, режиссёр , хореограф из Казахстана делится своей историей, вдохновением и мечтами, которые связаны с танцем и стремлением нести казахскую культуру на мировую сцену.

Ее история началась в Павлодаре, но уже в шесть лет она переехала в Алматы, в город Есик, где впервые открыла для себя мир танца.

«Я родилась в городе Павлодаре. В шесть лет переехала в Алмату, затем — в город Есик, где и начала заниматься танцами. Когда пошла в первый класс, одновременно вступила в танцевальный коллектив “Улыбка”», — вспоминает она.

Именно там, в коллективе «Улыбка», зародилась ее страсть, подпитываемая неуемной энергией детства. К десяти годам она уже выступала на конкурсах и фестивалях, а поддержка родителей помогала ей двигаться вперед. «Мама мне шила костюмы, возила на конкурсы, фестивали. И я начала занимать первые места, и тогда вот родители увидели, что у меня талант, и решили меня профессионально отдать уже».

Ее путь к профессиональной сцене не был легким. Она признается:

«Я не сразу обладала идеальными данными — была немного полненькой. Мне говорили, что надо похудеть, нужно растянуться. Но я была очень упорной и действительно сильно хотела танцевать. Я верила в себя», — вспоминает она.

Упорство, поддержка родителей и внутренний стержень помогли ей преодолеть трудности. Она обучалась в престижных учебных заведениях: у Шугылы Сапаргаликызы в Астане, в хореографическом училище имени Селезнёва в Алматы, в консерватории, в Университете искусств «Шабыт», в Академии искусств имени Жургенова, а затем успешно завершила магистратуру в Казахской национальной академии хореографии.

«Когда меня ставили в задние ряды, я всегда хотела выйти вперёд. Наверное, поэтому у меня появилось желание танцевать сольно — очень хотелось делать всё на «пятёрку», быть отличницей», — говорит она, подчеркивая свою целеустремленность и любовь к своему делу.

«Для меня это мой язык. Это в первую очередь очень сильная связь со Всевышним, благодарность ему за то, что он дал такой талант и способ показать свою любовь этому миру», — делится Анель.

Эта философия пронизывает всё её творчество,  особенно — в её любимом казахском танце «Аққу», который символизирует для неё чистоту и грацию:

«Мой самый любимый танец — это “Аққу”, потому что я вижу в себе, допустим, да, эти качества этой птицы. Преданность, чистота, верность. Грация, плавность, и в то же время — широкий размах крыла, свобода. Покорность. Мне очень нравится это сочетание».

Однако, если бы ей пришлось выбрать всего один танец на всю жизнь, её выбор пал бы неожиданно — на корейский:

«Если бы мне сказали: ты будешь танцевать только один танец всю жизнь — я бы выбрала корейский», — признаётся Анель, отмечая его драматургию, философскую глубину и эмоциональную насыщенность.

Казахские танцы для нее — это отражение духа нации. Она объясняет значение движений:

«Жесты в народных танцах. Например, движение “Толқын” — в переводе означает “волна”. Это очень плавное движение пальцами. А движение “Айналма” — это вращение, но не просто вращение кистями: в нём мы передаём бесконечность жизни».

Эти жесты несут в себе глубокую философию баланса — между телом и духом, движением и смыслом, прошлым и будущим.

«Если ты получаешь что-то хорошее, ты должен это вернуть. Такая у меня философия: что бы ты ни взял, важно сохранять баланс — обязательно нужно отдавать»

Одним из самых ярких моментов в ее карьере стало выступление на Танцевальном Олимпе, где она поразила жюри, включая Владимира Васильева и Андрея Малахова, исполнением казахского танца «Шебер келін».

«Когда я станцевала наш казахский танец “Шебер келін”, — вспоминает она, — в конце номера я как будто сплела красивый ковёр из войлока. Это, конечно, всех поразило. Этот танец отразил степную идентичность Казахстана. У нас такая особенная, степная идентичность, понимаете? Мы — народ степей. Мы ткали ковры, работали с войлоком, старались защититься от сурового климата. И всё это — часть нашей культуры, нашего характера».

Мировая сцена также стала для неё местом, где она с гордостью представляла казахскую культуру.
Выступление в Карнеги-холле в Нью-Йорке оставило неизгладимый след в её памяти:

«Я выступила, исполнила танец “Аққу” — танец лебедя. Когда зашла за кулисы, не смогла сдержать слёз. Я была за тысячи километров от дома и показывала нашу культуру американцам. Это было очень трогательно».

Не менее значимым стало и выступление в здании ООН. Её мечта — покорить крупнейшие сцены мира:

«Я хочу дать сольный концерт в Большом театре в Москве, в “Ла Скала” в Италии, в Опера Гарнье в Париже, в “Роял Альберт Холле” в Лондоне».

Она высоко оценивает возможности для молодых танцоров в Казахстане:

«Сейчас в Казахстане очень много возможностей для молодых танцоров. Государство оказывает мощную поддержку, была открыта огромная академия хореографии — очень красивая, современная, с прекрасными педагогами».

После каждого выступления она чувствует особую связь со зрителями:

«Когда заканчивается выступление, я ощущаю огромную благодарность. Такой мощный поток тепла идёт из моего сердца к зрителям! Хочется каждому подарить частичку этого тепла, улыбнуться, обнять — и вместе праздновать торжество жизни, любви и дружбы».

Ее мечты амбициозны и вдохновляющи. Она хочет создать в Казахстане современный театр, который станет настоящим произведением искусства:

«Я хочу построить большой, красивый театр с многоярусной сценой, фонтаном и современным техническим оснащением. Чтобы там был шикарный LED-экран, а на самой сцене можно было бы использовать контент, созданный с помощью искусственного интеллекта. Хочется, чтобы зритель полностью погружался в атмосферу».

Особое место в её планах занимает танцевальная терапия:
«Сейчас я развиваю направление танцевальной терапии. На музыку казахского музыканта и композитора Абзала Арыкбаева я создала практику “Четыре стихии”, где мы прорабатываем энергии огня, земли, воздуха и воды через тело с помощью казахского танца».

Она уже проводила мастер-классы в Турции, Дубае, Алматы, Актау и Астане, мечтая превратить это направление в «казахскую йогу» — уникальную практику, соединяющую тело, душу и национальные традиции.

Анель Марабаева — пример того, как страсть и труд могут превратить танец в миссию, соединяющую людей, культуру и духовность. Ее история вдохновляет верить в себя и нести свое искусство в мир.

Ранее мы брали интервью у актера Самата Ахметкали.