Подростки повально увлечены аниме в Казахстане: как тренд влияет на психику и что говорят психологи

Подростки повально увлечены аниме в Казахстане: как тренд влияет на психику и что говорят психологи

Японское аниме давно перестало быть нишевым увлечением и стало частью массовой культуры. Его смотрят дети, подростки и взрослые, а обсуждения влияния анимации на психику регулярно выходят за пределы фан-сообществ и попадают в научную и общественную повестку. Одни эксперты видят в аниме источник вдохновения и эмоциональной поддержки, другие - потенциальные риски для неокрепшей психики. Интернет-портал El.kz разбирался, где проходит граница между пользой и возможным вредом.

Что такое аниме: история, жанры и особенности японской анимации

Аниме - явление уникальное. Сегодня его выделяют в отдельный вид искусства, однако так было не всегда. Раньше японские мультфильмы воспринимались просто как обычная анимация, а само слово «аниме» происходит от английского animation, обозначающего любую мультипликацию. Только в конце XX века аниме стало самостоятельным культурным явлением с собственной эстетикой, жанрами и поклонниками по всему миру.

До 1970-х годов японские мультики назывались «манга-эйга» - «кинокомиксы», так как основывались на манге. Анимация пришла в Японию вместе с западными методиками и была адаптирована местными художниками. Первой работой, которую сегодня относят к аниме, считается «Легенда о Белой Змее» (1958, студия Toei Animation). Фильм адаптировал китайскую сказку и сразу ориентировался на взрослого зрителя, а не на детей, как в Голливуде.

«Легенда о Белой Змее»/ кадр из видео

Студия Toei Animation остаётся крупнейшей аниме-студией Японии. Она подарила миру такие культовые проекты, как «Ведьма Салли» (1966–1968), Dragon Ball (1986–1989), Сейлор Мун (1992–1996) и One Piece (1999 - настоящее время).

Современное аниме формировалось под влиянием художника Осаму Тэдзуки, автора манги «Могучий атом» (Tetsuwan Atom). В 1963 году он основал студию Mushi Productions и создал первый аниме-сериал по собственной манге, который заложил основы современной стилистики: большие глаза персонажей и сложные, кинематографичные сюжеты. Тэдзука черпал вдохновение у Уолта Диснея и Макса Флейшера, а также у японских художников Суихо Тагавы и Нобору Осиро.

1970-е

Японская анимация пыталась уйти от западного влияния. Появился жанр меха - истории про боевых роботов, например, сериал по манге Mazinger Z студии Toei Animation. Студия TMS Entertainment создала детектив «Люпен III» по манге Кадзухико Като (1967), режиссёром некоторых эпизодов был Хаяо Миядзаки.

1980-е - «золотой век» аниме

Студия Sunrise выпустила первый фильм Мобильный воин Гандам (1979–1980), который вырос в огромную франшизу. Премьера киберпанка Акира (1988, студия TMS Entertainment) принесла мировую известность японской анимации, а Хаяо Миядзаки создал первый полнометражный фильм «Навсикая из Долины ветров», положивший начало студии Ghibli.

«Навсикая из Долины ветров»/ кадр из видео

1990-е - темное и сложное аниме, ориентированное на взрослых

Появились Призрак в доспехах Мамору Осии (студия Production I.G), вдохновивший создателей «Матрицы», Евангелион Хидэаки Анно, Ковбой Бибоп (Sunrise), Берсерк (OLM) и легендарный сериал Pokemon.

Из чего состоит аниме

Адаптация манги и ранобэ - чаще всего аниме создаётся на основе японских комиксов, но популярность набирают и ранобэ - лёгкие романы, например, Меланхолия Харухи Судзумии и Вайолет Эвергарден.

Разная анимация - традиционно 2D, но с внедрением CG-графики для экшен- и фэнтези-сцен. Студия Orange использует 3D в «Выдающихся зверях» (2019–2021) и «Триган: Ураган» (2023).

Музыка - в каждом сериале есть оупенинг и эндинг, задающие настроение. Примеры: This Fire в «Киберпанк: Бегущие по краю» и Do You Want To? в Paradise Kiss.

Озвучка - актёры сэйю выполняют множество функций: озвучка персонажей, дублирование иностранного контента, стримы, участие в панелях и конвенциях. Известные сэйю: Мамору Мияно, Дзюнъити Сувабэ, Кэндзиро Цуда, Такахиро Сакурай, Юи Исикава.

Аниме активно обсуждают как среди родителей, так и среди педагогов: может ли увлечение японской анимацией оказывать влияние на психику ребёнка? Специалисты отмечают, что сама по себе японская мультипликация не ломает психику, но её воздействие зависит от окружения, возраста и индивидуальных особенностей ребёнка.

Влияние аниме на психологическое здоровье детей и подростков - мнение эксперта

Для понимания влияния аниме на психику мы побеседовали с казахстанским специалистом - психологом, логопедом-дефектологом Салкиной Златой Олеговной. Она рассказала, как регулярный просмотр аниме влияет на эмоциональную сферу детей и подростков, где проходит грань между безопасным увлечением и риском, а также на какие сигналы в поведении ребёнка стоит обращать внимание взрослым.

Фото предоставлено Златой Салкиной

- Как регулярный просмотр аниме влияет на формирование эмоциональной сферы и системы ценностей у детей и подростков, особенно в период активного становления личности?

Самое главное, что хочется сказать - аниме не ломает психику само по себе. Как и не ломают её фильмы, мультфильмы, игры или соцсети. На ребёнка в первую очередь влияет семья: как с ним разговаривают, слышат ли его, можно ли злиться, ошибаться, быть слабым. Потом уже окружение, школа, социум. И только в последнюю очередь - контент, который он смотрит. Аниме вовсе не причина, а усилитель.

Что аниме реально даёт детям и подросткам? Аниме часто очень эмоциональное. Там много: одиночества, поиска себя, боли, борьбы за признание, «меня не понимают, но я особенный». И подростки туда идут не потому, что это «аниме», и дань моде, а потому, что это про них. Для устойчивого ребёнка аниме может быть способом проживать эмоции, языком, через который он понимает себя, безопасным фантазийным пространством. И это нормально. И даже полезно.

- В каких случаях увлечение аниме может быть психологически безопасным, а когда оно способно усиливать тревожность, уход от реальности или искажение представлений о нормах поведения?

Проблемы начинаются не с просмотра, а с того момента, когда реальная жизнь перестаёт быть выносимой. Когда рядом нет взрослого, с которым можно поговорить, а чувства не находят отклика. И именно здесь аниме становится убежищем. Не потому что оно «плохое», а потому что в реальности слишком больно, тревожно или пусто.

И если аниме всё-таки вытесняет живое общение, становится единственным источником эмоций, заменяет реальный опыт, то тогда оно может усиливать тревожность, уход от реальности и искажение представлений о границах и нормах.

Важный момент, который часто упускают! Аниме не создаёт проблемы. Оно показывает, где уже есть трещина. Если у ребёнка: нет контакта с родителями, много напряжения, ощущение «я не такой», постоянное сравнение и давление, то он будет искать место, где его «понимают». И тогда аниме просто оказывается под рукой.

- Какие признаки в поведении ребёнка или подростка могут указывать на то, что влияние аниме становится неблагоприятным и требует внимания со стороны родителей или специалистов?

Признаки, что стоит обратить внимание - это не на аниме, а на состояние ребёнка.

Тревожные сигналы: резкий уход в себя, отказ от живого общения, раздражительность вне экрана, проблемы со сном, потеря интереса к тому, что раньше радовало, жизнь «через персонажей», а не через себя и обесценивание реального мира.

Но это не повод всё запрещать. Это повод остановиться и спросить: “Что с тобой происходит?”

Самое главное, если у ребёнка есть эмоциональный контакт со взрослыми, ощущение, что его видят и принимают, право быть собой, тогда он может смотреть аниме, фильмы, сериалы и не терять почву под ногами. А если этой опоры нет, то опасным может стать что угодно, даже самый «правильный» контент. Поэтому вопрос не в том, что смотрит ребёнок, а в том, есть ли рядом живой взрослый, которому он не безразличен.

Аниме и психическое здоровье: что показало международное исследование

Интерес к возможному терапевтическому эффекту аниме поддерживают и западные ученые. Исследователи из Великобритании, Японии и США пришли к выводу, что просмотр анимационных фильмов студии Ghibli может оказывать положительное влияние на психоэмоциональное состояние. 

В исследовании приняли участие специалисты из Имперского колледжа Лондона, Университета Кюсю Сангё в Фукуоке и Университета штата Джорджия. Эксперимент охватил более 500 аспирантов, которых разделили на несколько групп. Одни участники играли в видеоигру The Legend of Zelda, другие смотрели аниме студии Ghibli, третьи сочетали оба занятия, а контрольная группа не меняла привычный образ жизни.

В ходе эксперимента ученые анализировали самооценку эмоционального состояния участников и их субъективное восприятие уровня счастья. Те, кто только играл, сообщали о повышении настроения, однако наиболее высокие показатели удовлетворенности жизнью были зафиксированы у группы, совмещавшей игровой процесс с просмотром аниме.

Унесённые призраками/ кадр из видео/ Студия «Studio Ghibli»

По мнению авторов исследования, фильмы студии Ghibli обладают выраженным успокаивающим эффектом и вызывают чувство ностальгии, что способствует эмоциональной разрядке. Именно эта комбинация факторов, как считают ученые, и привела к наилучшим результатам в экспериментальной группе.

При этом исследователи подчеркивают, что их работа носит ограниченный характер. В рамках эксперимента оценивались только краткосрочные эффекты, проявлявшиеся непосредственно во время просмотра или игры. О возможном долгосрочном влиянии таких занятий выводы пока не делаются.

Тем не менее авторы отмечают, что в условиях постоянного информационного давления и стресса фильмы могут выполнять не только развлекательную, но и поддерживающую функцию, помогая людям справляться с эмоциональным напряжением.

Японское аниме и психологическое здоровье молодежи: взгляд российских исследователей

Российские исследователи, изучавшие влияние аниме на психологическое здоровье школьников и студентов младших курсов, отмечают неоднозначность этого явления. Анкетирование показало, что для большинства - от 70% до 90% - аниме остается обычной формой досуга. Однако от 10% до 30% респондентов, преимущественно младшие и средние школьники, воспринимают его более серьезно.

При этом значительная часть детей и подростков не ориентируется в жанрах и может смотреть контент, не соответствующий возрасту. По данным исследования, от 67% до 95% опрошенных не различают жанровые и возрастные ограничения. Это, по мнению авторов, и становится ключевым фактором риска.

ИИ (recraft.ai)

Ученые заявляют, что неправильно подобранный контент может вызывать стресс и негативно сказываться на психике. В то же время корректный выбор жанра способен способствовать эмоциональному развитию, формированию ценностей и творческого мышления.

Аниме-терапия: в Японии стартовал первый эксперимент по психологической поддержке молодежи

В Японии впервые запущен эксперимент по использованию аниме в качестве инструмента психологической помощи. Исследовательская группа Йокогамского городского университета начала проект, получивший название «аниме-терапия». Его цель - поддержка молодых людей, испытывающих трудности с социальной адаптацией. Об этом сообщило агентство Jiji Press.

Метод был разработан итальянским психиатром Франческо Панто, который имеет медицинскую лицензию в Японии и давно увлекается японской анимацией. В основе подхода лежит идея использования вымышленных персонажей - не только из аниме, но и из других художественных произведений - как посредников в психологическом консультировании.

Исследователи отмечают, что герои японской анимации часто обладают глубоко проработанными характерами, сложной биографией и внутренними конфликтами. Благодаря этому молодым людям легче соотносить себя с персонажами и говорить о собственных переживаниях через вымышленный образ.

ИИ (recraft.ai)

В эксперименте задействованы около 20 участников в возрасте от 18 до 29 лет, которые сами сообщают о наличии легких психологических трудностей. Проект рассчитан на период с октября прошлого года по июнь текущего. Участники выбирают одного персонажа из шести заранее разработанных образов. Консультации проходят онлайн: психолог с помощью специального устройства меняет голос и ведет диалог от имени выбранного героя. Для каждого персонажа заранее прописаны характер, жизненный опыт и внутренние конфликты, а общение строится в формате последовательных сессий.

Ранее команда университета изучала проблемы «жизненных трудностей» у подростков и молодежи. В рамках нового проекта ученые планируют оценить уровень депрессивных состояний и степень удовлетворенности участников, чтобы определить безопасность метода и его потенциальную применимость при более серьезных психических расстройствах.

Руководитель исследования, доцент Йокогамского городского университета Иссии Мио, напомнила, что до 75% психических заболеваний проявляются в возрасте до 24 лет.

«Даже если молодые люди ощущают эмоциональные проблемы, к врачу приходит крайне мало людей. Мы хотим, чтобы аниме-терапия стала новым вариантом помощи», - подчеркнула она.

Аниме в последние десятилетия стало неотъемлемой частью мировой и казахстанской культуры, привлекая внимание детей, подростков и взрослых. Этот жанр отличается разнообразием стилей, сюжетов и эмоциональной глубиной, что делает его универсальным средством развлечения и самовыражения. Эксперты отмечают, что сама по себе японская анимация не несёт угрозы психике, а её влияние напрямую зависит от окружения, поддержки взрослых и умения ребёнка разделять реальность и фантазию. При ответственном подходе аниме может стать инструментом эмоционального развития, способом проживать сложныеэмоции и расширять кругозор. 

Ранее мы рассказали про аниме Чёрный клевер: всё, что нужно знать перед вторым сезоном в 2026 году