Идея появляется тихо: на кухне, в студии, в ноутбуке. Это ещё не фильм и не песня, не игра и не дизайн-макет. Пока это только замысел — хрупкий, незащищённый, легко теряющийся в потоке чужих работ. Но именно из таких замыслов складывается то, что сегодня называют креативной экономикой: сектор, где главным активом становится интеллектуальная собственность. В интервью El.kz директор департамента креативных индустрий МФЦА Едиге Адилханов расскажет, как развивается креативная экономика Казахстана.
Креативная экономика, в целом, является сектором экономики, который основывается на продвижении и создании продуктов, созданных с помощью интеллектуальной собственности. Это идеи, таланты. На основе этого созданные продукты и услуги являются неотъемлемой частью креативной экономики.
В привычной логике бизнеса ценность измеряют тоннами, квадратными метрами, единицами товара. В креативной индустрии всё иначе: здесь продукт начинается с авторского права — и без него не становится капиталом. Поэтому вместе с ростом рынка растёт и потребность в правилах: в прозрачной юрисдикции, в налоговых стимулах, в механизмах защиты. МФЦА выстраивает инвестиционную инфраструктуру для креативного сектора именно вокруг этого ядра: чтобы авторские права можно было не просто зарегистрировать, но и безопасно структурировать, коммерциализировать, превращать в понятный инструмент сделки.
В данном случае мы, скорее всего, должны рассматривать по критерию экспортного потенциала и масштабируемости. Учитывая последние пять лет, тренд у нас очень сильно идет на создание кинопроизводства, на музыку и геймдизайн, то есть производство компьютерных игр. Данные направления обладают большим экспортным потенциалом и легко масштабируемы.
Экспорт в креативной экономике не требует фур и складов. Ему достаточно платформ. И если продукт сделан так, чтобы его можно было масштабировать, он начинает жить отдельно от географии: фильм — в каталоге, музыка — в стриминге, игра — в магазине приложений. Но чтобы выйти на этот уровень, нужно пройти путь от идеи до производства.
Сейчас везде есть цифровые платформы, где казахстанские производители тоже преуспели. Наше кино очень популярно и востребовано в СНГ, Турции, Индии, Китае. Есть хорошие возможности для музыкальных производителей. Мы, как МФЦА, работаем со всеми: с инвесторами, с креаторами. К нам очень много приходит креативщиков, которые хотят дальше развиваться, ищут пути распространения казахстанского продукта за рубежом.
Внутри платформы креативных индустрий МФЦА уже структурированы специализированные венчурные фонды, ориентированные на кинопроекты и медиапродукцию с экспортным потенциалом. Их задача — финансирование проектов, которые готовы к рынку и способны выйти за рамки внутренней аудитории. Параллельно растёт экосистема венчурных студий — тех, кто может собирать проект «под ключ»: доводить до концепции, выстраивать производственный цикл, готовить выход на следующий раунд. Сегодня в МФЦА работают пять таких студий.
Мы разработали механизмы финансирования, структурирование венчурных фондов, венчурных студий, также идет работа по созданию системы по креативному краудфандингу, токенизации талантов.
Важное уточнение: МФЦА не раздаёт деньги напрямую. Его роль — в инфраструктуре. В юридической базе, механизмах структурирования сделок, понятных правилах игры. И это меняет качество результата: креативный продукт перестаёт быть случайной удачей и становится управляемым процессом.
Данные студии работают по принципу лейбла, так скажем, музыкального лейбла, то есть креативщику нужно будет подписать спонсорское соглашение с венчурной студией, где будет оговорено, что интеллектуальная собственность будет защищаться. Любые расходы, адмрасходы, финрасходы будут покрываться венчурной студией, а самому креативщику остается только создавать и креативить.
Отдельная линия — технологии. Появляется всё больше контента, где часть работы берёт на себя искусственный интеллект. Это ускоряет производство, но не отменяет базовой потребности в людях, которые умеют придумывать и рассказывать истории, а не просто собирать кадры.
Учитывая последние тренды, это все, что будет связано с AI. Создание AI-генерированного контента. Это и видеофильмы, это и музыка.
Даже в самом «цифровом» проекте всё упирается в кадры. В сценаристов, продюсеров, специалистов, которые понимают рынок. И в правовую защиту результата. Потому что в креативной индустрии украсть можно главное: идею, образ, музыку, бренд.
У нас есть собственный суд, собственный комиссар по интеллектуальной собственности. В случае нарушения прав креативщик может напрямую обратиться к комиссару, комиссар, в свою очередь, в течение 20 дней запрещает кому-либо использовать его продукт, проводит расследование. Самый главный плюс суда английского права МФЦА по защите интеллектуальной собственности: комиссар или судья могут запретить использование, плюс вернуть выгоду упущенную и будущую, то есть защищают со всех сторон права автора и креативщиков.
Креативная экономика растёт там, где талант не остаётся на уровне вдохновения. Где идея получает упаковку, права — защиту, а проект — маршрут к рынку. И если связка инфраструктуры, фондов, студий работает как единый механизм, тогда у страны появляется не просто культурный продукт, а индустрия, которая говорит с миром на языке качества — и способна зарабатывать на собственных смыслах.
Ранее мы писали о спортивной психологии: как побеждать под давлением.