Если вы любите кино, вы наверняка хотя бы раз видели афиши, сделанные Дрю Струзаном. Его работы — это Indiana Jones, Star Wars, Back to the Future, Blade Runner, Побег из Шоушенка, Зелёная Миля и ещё десятки культовых картин. Струзан не просто рисовал афиши — он создавал целые миры, которые зритель начинал любить ещё до сеанса, сообщает интернет-портал El.kz.
Дрю Струзан родился 18 марта 1947 года в Орегон-Сити, США. Он с детства любил рисовать, но, как сам вспоминал, не сразу понимал, что из этого можно сделать карьеру. После школы он поступил в Art Center College of Design в Калифорнии, где получил классическое образование иллюстратора. Первые заказы — обложки пластинок, рекламная графика, книжные иллюстрации. В 1970-е он постепенно переходит в кино и начинает рисовать афиши.
Струзан всегда подчёркивал: несмотря на развитие компьютеров, он остаётся приверженцем ручной работы. Обычно он получает от студии фотоматериалы — портреты актёров, кадры со съёмок, иногда делает собственные фотосессии. Сначала он делает карандашный набросок, затем аэрографом наносит акрил, добиваясь мягких переходов цвета и света, а в конце проходит всё цветными карандашами, чтобы добавить фактуру, тонкие линии, блики. Этот многоступенчатый процесс и создаёт «живой» эффект, которым славятся его плакаты.
Среди поклонников ходит история: якобы плакат Назад в будущее он нарисовал за 24 часа без сна и еды. Струзан рассказывал, что иногда сроки действительно были экстремальными, но достоверных подтверждений конкретно этой легенды нет. Были случаи, когда он сдавал работу за пару дней — например, плакат The Thing (1982) для Джона Карпентера он действительно нарисовал за сутки, но к Back to the Future ситуация была более обычной.
Ещё один миф — будто он рисует «с нуля», без фото. На самом деле он тщательно работает с референсами: чтобы портреты Харрисона Форда или Майкла Джей Фокса выглядели как живые, нужны фотографии, иначе было бы невозможно уловить точность.
Струзан стал своего рода «золотым стандартом» постера 1980–1990-х. Это крупные портреты героев, динамичная композиция, множество деталей, которые раскрываются при внимательном взгляде. Его афиши — не просто реклама, а полноценные произведения искусства. Они создавали атмосферу фильма ещё до того, как зритель покупал билет.
Даже когда студии начали массово переходить на компьютерную графику, Струзан оставался верен своим методам. Он говорил, что компьютер может ускорить процесс, но не передаст душу художника. Его плакаты ценят именно за это — в них видно текстуру, мазки, тончайшие переходы цвета. Многие режиссёры, включая Джорджа Лукаса и Стивена Спилберга, до последнего заказывали афиши именно у него.
В 2013 году вышел документальный фильм Drew: The Man Behind the Poster. Там показан его путь, рассказы о сотрудничестве с режиссёрами, процесс создания плакатов и даже мастер-классы. Это хорошая возможность увидеть, как именно создаются те самые культовые изображения.
Официально Дрю Струзан ушёл на пенсию в 2008 году, но иногда берёт проекты, которые ему интересны. Ему 78 лет, он живёт в США и, по словам друзей, по-прежнему много рисует для себя. Его работы продаются на аукционах, репродукции можно найти в музеях кино.
Струзан изменил само представление о кинопостере. Он доказал, что афиша может быть не только маркетингом, но и искусством. Благодаря ему зритель чувствовал эмоцию фильма ещё до премьеры. И именно поэтому его работы до сих пор выглядят свежо — они сделаны с любовью к кино и к людям.
Ранее мы рассказали за что всемирно известный художник полюбил Казахстан.